Chronique des Temps Perdus

  Mon père est mort. Il y a l'évidence, mais tout concoure à la sidération. Le corps est redevenu poussière. Les bougies ont été allumées. Les fleurs ont été commandées. Les derniers habits ont été choisis. Le dernier souffle a été rendu, petit murmure humide. Mon petit coeur ne peut se remettre de ce rebours dans lequel je déplie constamment les moments les plus aptes à me réjouir, à me réconforter. Il dort désormais d'un sommeil sans réveil parce qu'un ange, je crois, a emporté la douleur, la maladie, la vieillesse, l'inquiétude. Il reste des souvenirs, des échos de voix, des petites chansons matinales que nul n'entendra plus. Les jours n'ont plus les mêmes espérances, les projections d'activités à long terme se réduisent au lendemain où nul ne sait l'heure de notre mort. illustration de Sarluis "Dernier souffle"

« Chine. Empreintes du passé » présente une succession de panneaux et quelques objets de bronze, monnaies, dont on a préservé les inscriptions en réalisant la technique de l'estampage encré : appliquer sur les stèles, bas-reliefs, coupes de bronze, cloches ou monnaies, des feuilles de papier humides afin qu'elles épousent creux et reliefs avant d'être recouvertes d’une couche d’encre à l'aide de tampon, ce qui faisant une sorte de décalque ou une photographie présentant les différentes faces d'un objet creux avec l'estampage de l'extérieur et de l'intérieur. Un travail incroyablement minutieux. Ici une vidéo explicative Je ne connaissais pas tout cette technique, qui, en plus de servir d'archive en quelque sorte, produits des feuilles elles-mêmes collectionnées. C'est ce que j'apprécie dans mes sorties culturelles : ouvrir mon esprit, ma vision, découvrir et apprendre. au musée Cernuschi jusqu'au 15 mars 2026

  Voilà une artiste atypique qui parle à tous les enfants y compris ceux qui habitent encore le coeur des adultes ! Présentés côté de la rotonde Clarence Dillon (galerie 9) nous découvrons les installations en  carton sur le motif de la grotte, des villes inspirées de l'antique (panthéon) et du futur et de forêt. C'est original est assez impressionnant : l'imaginaire est à la fête malgré la foule qui se presse tout contre ou très près des oeuvres.  Grottesco, installations présentées jusqu'au 29 mars 2026 (prolongations) Photos personnelles prises in situ le 13/02/2026, j'ai choisi l'oculus de l'oeuvre baptisée Duomo e entrée de ce billet.

J'étais hier au Grand Palais pour voir les grottes et les forêts en carton d'Eva Jospin que j'avais découverte au musée de la chasse et de la nature en 2022. Au même étage, il y avait la présentation des maquettes grandeur nature qui servent à réaliser les 6 vitraux qui vont remplacer certains vitraux de Notre-Dame restaurés par Alfred Gérente appelés "les grisailles". Que penser de ces nouveaux vitraux ? Pour ma part, je n'aime pas du tout les dessins qui me semblent trop flous dans leur contour, jugez en vous même. Je ne suis pas contre la modernité à condition qu'elle soit agréable à voir et là, je ne ressens pas de beauté. De plus, ce qui m'agace et me révolte (si j'avais de l'énergie à perdre) c'est de savoir que ces vitraux nous coûtent  7 millions d’euros ! ah oui cette dépense ne sera pas payée par les d ons publics pour  restaurer la cathédrale mais par l'état, c'est à dire nous ! et je pense que l a France n'a pas (pl...

Si vous pensez ne pas savoir dessiner ou peintre, allez dans un musée d'art moderne et vous constaterez que vous pouvez vous lancer. Loin de moi l'idée de dénigrer le talent des peintres mondialement reconnus car ceux-ci ont certainement "fait leur preuves" en commençant par un art plus "académique" avant de trouver leur expression plus libre. J'aime voir toute sorte d'art car chaque tableau indique quelque chose de nous : fascination ou insensibilité. Condo est donc un peintre contemporain dont on peut voir une interview vers la fin, il explique combien l'expression est importante, en dehors de tout aspect esthétique même. Pourquoi pas ?  Une exposition riche en couleur, à découvrir au gré du temps selon le parcourt dans les salles (j'aime beaucoup le musée d'art moderne pour ses salles spacieuses !). Ci-dessous un medley des tableaux que j'ai le plus appréciés : Le but dans ce billet est de marquer le temps en résumant mes visites ...

Pour certains courir est un acte de liberté, un sport à portée de tous et gratuit, pas de salle, pas d'équipement très technique, il est possible de courir avec ce que l'on possède et si tu ne possèdes rien, tes pieds nus seront ton vaisseau d'évasion. Pour moi, courir est une épreuve, une douleur traumatique, mais nul ne le sait, enfin de très rares proches savent. Courir n'est pas une source de joie mais de douleur, invisible, une blessure ancienne que je peux raconter, car cet instant dramatique est resté gravé dans ma mémoire et ma chair. Courir n'est pas si naturel : on marche pour avancer, aller de l'avant ne signifie pas se précipiter, en revanche on se met à courir devant le danger. Courir à perdre haleine. Le prédateur invisible ne m'aura pas si j'arrive à déplacer beaucoup de vent le long de mes oreilles. Je fis cet exploit autrefois, la meilleure, avant qu'un caillou de se glissa sous mon pas et me fit trébucher, avec pour résultat un pied...

Jeudi dernier je suis allée à Paris pour profiter de l'exposition " Les gens de Paris " de 1926 à 1936 dans le miroir des recensements de population. L'exposition termine demain ! Une expo très riche en média pas uniquement des photographies comme je l'imaginais mais quantité de peintures, objets, panneaux résultants des recensements et à la fin, la base de données consultable des personnes recensées à interroger sur place mais aussi sur internet (voir lien à la fin). Une exposition très intéressante à tout point de vue : social, historique et patrimonial puisque sans cela nous n'aurions rien à voir. clic pour agrandir Arrivée un peu en avance par rapport à mon horaire de visite, je suis allée à la bibliothèque historique de la ville de Paris qui est dans le coin car je savais qu'il y avait l'exposition : " Paris sur un plateau : les jeux de société dans la capitale" dont je vous présente un medley ci-dessous (désolée pour les reflets mais ...

En 1668 il fut décidé de créer à la Manufacture de la Savonnerie (actuel Palais de Tokyo) créée en 1626 92 tapis pour décorer le sol de la Grande Galerie du Louvre ( Galerie d’Apollon) , où le roi Louis XIV s'apprêtait à résider. Par ailleurs, un autre travail d'ampleur : la  tenture de l’Histoire du Roi en 14 tapisseries  commence en 1682 à la  Manufacture de tapisserie des Gobelins. Les tapisseries sont exposées le long des tapis pour la première fois Ces trésors ne furent jamais installés dans le lieu pour lequel ils avaient été pensé et traversèrent les siècles au gré des révolutions, des ventes et des dispersions. Ce n'est qu'en 2023 que débute le chantier d’étude des tapis qui sont, pour certains (41 seulement) conservés au mobilier national  avec l'ambition de les restaurer et de retracer leurs parcours. Cette semaine, le public peut découvrir ce trésor (qui nous appartient un peu) sous la nef du Grand palais, magnifique. exposition actuellement jusqu'à d...

J'ai choisi cette image pour débuter ce modeste article sur le peintre finlandais Pekka Halonen (1865-1933) dont l'exposition parisienne est en cours au Petit palais jusqu'au 22 février 2026. Je n'avais prévu d'y aller mais étant au petit palais pour Greuze en matinée j'ai été tentée et j'ai pu prendre mon billet pour l'après-midi. Evidemment, je n'avais jamais entendu parlé de ce peintre, et pourtant quelle belle surprise de découvrir sa palette, sa famille, son combat pour la liberté de la Finlande à une époque où celle-ci était sous domination russe (Nicolas II). Peintre de la neige, d'où mon choix comme ouverture de billet, mais pas seulement puisqu'il peint la nature à différentes saisons, les habitations, les gens, etc. gauche : "Contrée sauvage" 1899 droite : "portrait de jeune femme" 1890 L'exposition bénéficie d'un large espace où l'on déambule comme si nous étions dans le pavillon finlandais de l'...